Pagina principala » HOWTO » Cum să folosiți întârziere, Echo și Reverb în Audacity

    Cum să folosiți întârziere, Echo și Reverb în Audacity

    Inginerii de sunet iau piese cu adevărat sterile și le fac să sune natural prin efecte audio. Instrumentele cele mai comune pentru a face acest lucru sunt întârziere / ecou și reverb, și cu o anumită cunoștință puteți să vă optimizați propriile piese pentru o mai bună.

    Toate aceste efecte contribuie la îmbunătățirea sunetului audio, adânc și mai natural. De asemenea, ele sunt folosite ca efecte estetice, iar înțelegerea modului în care acestea funcționează vă va ajuta să le folosiți la maximul lor potențial. Puteți găsi toate acestea în meniul Efecte al Audacity.

    Un efect triplă

    Întârziere, ecou și reverb sunt aspecte diferite ale aceluiași proces: repetarea unui sunet în timp. Un ecou este destul de ușor de înțeles. Este o iterație repetată a unui sunet care apare cu un volum diminuat și după o scurtă perioadă de timp. A striga într-un canion sau într-un spațiu larg vă va da un ecou. Undele sonore sunt emise din gură, călătorește pe o anumită distanță, coborând de pe o suprafață solidă și revenind la urechi după o perioadă de timp. Un ecou este o întârziere. În termenii de editare audio, totuși, un ecou este considerat a fi un tip specific de întârziere, unul care se descompune, dar reproduce sunetul altfel cu exactitate. Întârzierea este un lucru personalizabil și poate modifica sunetul în timpul fiecărei iterații.

    Apoi, avem reverberație. Acest lucru se întâmplă atunci când ecourile se acumulează într-un spațiu închis și provoacă o umflare a volumului, care se descompune atunci când sunetul scade încet. Un bun exemplu este atunci când bateți sau strigați în camera de dimensiuni medii cu toate ușile închise. Există un vârf care apare când sunetul se acumulează, deci zgomotul inițial nu este cel mai puternic pe care îl va obține. Apoi, după acumulare, sunetul se va elibera încet. Vă puteți gândi la ea ca la un ecou suprapus, unde în loc de repetiții complete, cu o întârziere între ele, o repetare începe foarte curând după începerea sunetului și în timp ce se întâmplă încă.

    Întârziere

    Există trei tipuri de întârziere în modelele Audacity: minge obișnuită, bouncing și minge inversă. Întârzierea regulată va avea o perioadă de timp fixă ​​între fiecare interacțiune individuală. O întârziere a balonului va începe de la ora întârzierii și va avea loc din ce în ce mai repede, timpul scadând între fiecare repetare. O întârziere a mingii inversă va începe cu repetări rapide și un timp de întârziere redus, apoi se va încetini treptat până când ajunge la valoarea maximă. Această ultimă este adesea folosită în efecte inverse, un subiect pe care îl vom aborda într-un alt articol.

    Suma de degradare este valoarea (în dB) prin care fiecare iterație își va micșora volumul. Utilizarea valorilor negative va crește volumul iterațiilor ulterioare. Cântecele pop încep de multe ori cu această întârziere a volumului de "clădire" în intro, cu un crescendo în creștere și artistul rupe brusc muzica cu un cuvânt sau o frază.

    Timpul de întârziere (în secunde) este timpul maxim între fiecare repetare.

    Schimbarea pitch-ului este măsurată în semitone, ceea ce va determina trecerea (sau în jos, dacă valoarea este negativă) în fiecare ecou ulterior. Acesta este un alt efect găsit frecvent în pop.

    Ultima valoare pe care o puteți schimba este numărul de ecouri pe care le puteți produce. Rețineți că dacă nu aveți suficientă tăcere la sfârșitul pistei, acestea vor fi scurtate. Cel mai bine este să adăugați tăcerea la sfârșitul pistei înainte de a adăuga o mulțime de ecouri și de a tăia extra în urma aplicării efectului.

    Dacă nu doriți să adăugați un ecou simplu și rapid, utilizați întârzierea. Acest efect poate contribui cu adevărat la scoaterea în evidență a melodiilor muzicale și vă ajută să adăugați un sentiment limitat de profunzime audio.

    Ecou

    Ecoul este un efect de scurtătură pentru o întârziere regulată foarte lungă. Puteți schimba timpul de întârziere și factorul de decădere și veți obține imediat un ecou foarte lung de-a lungul pistei. Asigurați-vă că adăugați tăcere la sfârșitul pistei pentru a acomoda ecoul. Puteți seta factorul de dezintegrare la 1 (fără decădere) și veți obține o buclă; audio-ul se va repeta cu timpul de întârziere, dar nu va exista nici o scădere a volumului de fiecare dată și poate merge infinit.

    Reverb

    Reverb e ceva mai complicat pentru că are mai mult de-a face cu acustica. Reverb nu va adăuga ecouri; va începe să creeze sunetul, să-l lase să ajungă la vârf și apoi să-l elibereze pe o perioadă de timp. Reverb vă poate ajuta să vă modelați sunetul și să scoateți câteva nuanțe și chiar vă ajută să faceți sunetul mai natural. Acest lucru se datorează faptului că în esență reînregistrați sunetul într-un spațiu virtual. O dimensiune mai mare a spatiului va face ca "coada" reverbului sa dureze mai mult si sa faca sa se umfle mai tare.

    Timpul de revenire afectează durata reverbului de la umflare la eliberare. Dacă faceți această valoare într-adevăr mică, eliminați coada.

    Amortizarea este ca și cantitatea de decădere în efectul de întârziere. Acesta guvernează cât de mult se vor reduce iterațiile suprapuse. Acest lucru afectează în primul rând iterațiile anterioare și coada, deși poate reduce umflarea în cazul în care valoarea este prea mare. Cu cât valoarea este mai mică, cu atât va fi mai intensă reverbul.

    Lățimea de bandă de intrare schimbă intervalele frecvențelor afectate de reverb. Valorile mai mici vor face ca sunetul să fie plictisitor și confuz, în timp ce valori mai ridicate vor afecta mai multe frecvențe și vor face să fie mai luminoase sau mai intense.

    Nivelul semnalului uscat determină în funcție de volum cât de mult din sunetul original rămâne în reverb. Valoarea implicită este foarte mică. Dacă doriți o reverb instant și greu, ridicați valoarea. Dacă amestecați melodia originală cu alta care a adăugat reverb, mențineți această valoare scăzută, altfel veți obține tăiere, ceea ce ruinează fidelitatea audio. Dacă acest lucru este pe tot parcursul și în continuare obțineți tăiere, micșorați amplitudinea pieselor înainte de a aplica reverb-ul.

    Nivelul de reflecție timpurie schimbă modul în care iterațiile timpurii formează reverb-ul global. Scăderea acestui volum va cauza mai puține "ecouri" timpurii și va schimba integritatea sunetului. Acest lucru este dificil de descris, așa că va trebui să ascultați și să încercați singur aici.

    Nivelul cozii determină volumul intensității reverbului prin schimbarea secțiunii cozii.

    În mod normal, nivelul de reflecție timpurie este de 15 dB sau mai mare decât nivelul cozii. Dacă îl schimbați astfel încât nivelul de reflexie timpuriu să fie mai mic decât nivelul cozii, creați iluzia distanței dintre sursă și ascultător. De asemenea, rețineți că reverb depinde mult de sunetul stereo, deci utilizați difuzoarele atunci când faceți acest efect în loc de căști. De asemenea, puteți împărți piste stereo și puteți aplica diferite setări pentru canalele din stânga și din dreapta. Acest lucru creează canale mai distincte.

    Reverb este excelent pentru replicarea sunetului de spații deschise și spații largi închise. Puteți face piese de sunet ca acestea au fost efectuate într-un canal de adâncime, o catedrală gigantică, sau o simplă sală de concerte, și veți afecta tonul, astfel încât suna mai natural decât adăugând o întârziere foarte scurt sau ecou.


    Simularea spațiului, fără a fi nevoie să înregistrați efectiv în el, ușurează adăugarea complexității și naturalității la piesele dvs. Funcționează și un mare sunet non-muzical. Puteți să-l utilizați pe audio podcast, de exemplu, cu același efect. Au ceva experiență cu aceste efecte? Simțiți-vă liber să distribuiți unele dintre setările dvs. preferate și utilizările lor în comentarii!