Pagina principala » Concept » Showcase de magazine de concept inspirat

    Showcase de magazine de concept inspirat

    În momentele de suferință economică, lumea comerțului cu amănuntul devine un câmp de luptă pentru atragerea clienților și cu atât de multe mărci pe piață, este nevoie de accidente îndrăznețe să prevaleze asupra restului. La fiecare cateva luni se pare ca a fost lansata o noua emblematica si brandurile isi fac amprenta pe harta cu o viziune arhitecturala radicala si exploziva.

    Comercianții cu amănuntul vânează în mod constant arhitecții și designerii stabiliți pentru a-și aplica sensibilitățile academice pentru a ridica un brand pentru a crea un design impresionant. Pentru firmele și designerii emergenți, șansa de a crea un magazin de concepte cool pentru un brand este o modalitate de a-ți marca numele în faza de proiectare globală.

    Nimic nu este aici “sunt aici”. Acesta este un punct de reper arhitectural, și următoarele 25 de magazine creative și de inspirație sunt doar un punct culminant în lumea revigorantă și competitivă a designului cu amănuntul al secolului XXI.

    24 Issey Miyake (Tokyo, Japonia)

    Numărați designerul japonez Nendo pentru a împacheta pumnul cu modelele sale contemporane, minime. Datorită designului și esteticii magazinelor japoneze, sensibilitățile sale limitate funcționează bine pentru a accentua puterea produsului, în timp ce pun în același timp în evidență soluțiile inovatoare și creative de design.

    66 Galerie și Botas (Praga, Republica Cehă)

    66 Galerie și magazinul Botas de la A1Architects este o fuziune fără întrerupere a unui magazin de pantofi pentru pantofii botas inspirat de vintage, precum și o galerie de artă contemporană. Aspectul se referă la numărul 66 și este contrastant folosind colorul, care caracterizează galeria în alb strălucitor, iar magazinul de concept în negru, permițând o prezență optimă a produselor afișate.

    Alexandre Herchovitz (Tokyo, Japonia)

    Designerul brazilian Alexandre Herchovitz nu se îndoiește de amprentele sau designurile îndrăznețe, iar Arthur Casas ajută la realizarea declarației cu designul său pentru magazinul Flagship din cartierul Daikanayama din Tokyo. Dispunând de un design cu lamă de ras cu margine dublă pe faa ?????????§ade, clădirea este proiectată să se deschidă și să se apropie de public.

    Ami-e-Toi (Arnhem, Olanda)

    Conceptele jucăușă din spatele designului lui Ami-e-Toi de către Maurice Mentjens reinventă experiența de vânzare cu amănuntul într-o amuzament privat de modă. Îmbrățișând a “Nimic nu este așa cum pare” , Mentjens creează un peisaj suprareal al luxului inspirat din Art Deco, însoțit de îndrăzneală și simplitate, pentru a echivala contrastul dintre diva de modă și femeile care fac moda.

    Ann Demeulemeester (Seul, Coreea)

    Situat în cartierul Gangham din Seoul, coreeanul arhitect Minsuk Cho creează o viziune organică uimitoare pentru magazinul Ann Demeulemeester care acoperă faa ?????§adevăr cu pereți vii de verdeață. Situat într-o zonă urbană foarte densă. Designul este un dialog între naturale și artificiali, interior și exterior, și în cele din urmă amalgamare și confruntare.

    Ayres (Buenos Aires, Argentina)

    Situat în Bulevardul El Solar de la Abada din Buenos Aires, acest proiect de retail de la Dieguez Fridman este o explorare în formă și efectul său asupra funcției unui spațiu. Folosind o caracteristică multi-fațetă care se desfășoară pe tot spațiul, se desface forma mare albă, sculptând spațiul pentru a crea deschizături pentru haine, afișaje și camere de amenajare.

    BAPE (Los Angeles, Statele Unite ale Americii)

    Stratul japonez de uzură de stradă BAPE îl ucide cu locația lor ultra-futuristă Melrose Avenue, în centrul orașului Los Angeles. Acest magazin de colț face o prezență uriașă pe bandă, cu un interior luminos luminos, tuburi de neon și un cilindru de sticlă de 4,5 metri înălțime, în centrul spațiului, cu o centură de transportoare cu pantofi rotativi.

    Barbie (Shanghai, China)

    Slade Architecture se ocupă de Magazinul Flagship pentru 35.000 de metri pătrați pentru Mattel, cu toată dramă și caracter pe care v-ați aștepta în acest templu dedicat celei mai faimoase diva din lume. Feminin unapologetic și expresia senzitivităților dinamice ale modului Barbie, caracteristica magazinului este scara spirală închisă de 800 de păpuși Barbie diferite, care încorporează privitorul ca și păpușa.

    Brown Thomas (Dublin, Irlanda)

    Firma Burdifilek din Toronto explorează luxul la un nivel modern, cu designul lor pentru Magazinul Flagship Brown Thomas din Dublin. Aducând o sensibilitate progresivă la experiența de vânzare cu amănuntul de lux, Burdifilek combină mobilierul exclusiv personalizat, alegerile materiale neașteptate, culoarea și forma îndrăzneață pentru a conceptualiza cumpărăturile high end pentru secolul 21.

    Camper (Londra, Marea Britanie)

    Campionul spaniol de marca de pantofi Camper a inmanat ajutorul designerului japonez Tokujin Yoshioka pentru magazinul lor de top din Londra. Admițând semnătura roșie a mărcii, Yoshioka cheamă la frumusețea naturii, creând un perete roșu înflorit din piele de căprioară distrusă, cu potrivite Scaune de Buchet, referindu-se la expresia în continuă schimbare a formelor din natură.

    Creme de la Creme (Vilnius, Lituania)

    Unul dintre cele 170 de magazine care ocupă premiatul Panorama Shopping Center din Vilnius, interiorul simplificat al lemnului de lumină al Creme de la Creme supune utilizatorului o senzație reală de libertate și lipsă de greutate. Combinând ultra-luxul cu mobilierul Tom Dixon cu carcasele de afișare realizate din cutii de expediere, Plazma Architects a creat un spațiu sofisticat care cheamă spiritele câmpurilor și pădurilor fără nici o clichă.

    Derek Lam (New York, SUA)

    Stânjenit înapoi și rafinat ca desenele sensibile ale lui Derek Lam, SANAA creează un spațiu intim construit pe sensibilitățile estetice ale designerului. Creând forme organice transparente, care găzduiesc fiecare colecție separată, bulele transparente creează aurie orbitoare, pe măsură ce lumina reflectă de la un balon la altul.

    Dunhill Men (New York, Statele Unite ale Americii)

    Într-o instalație care a adus afacerea fantomatică din magazinul Flagship Store din Londra, Campaign definește toată eleganța și rafinamentul etichetei britanice pentru bărbați într-un depozit vacant din New York's Meat-Packing District. Folosind panourile din aluminiu și tehnologia de proiecție, abordarea Campaniei permite o prezentare a brandului caravanei, aducând luxul lui Dunhill în retail la orice colț al globului.

    Issey Miyake "pleacă vă rugăm" (Tokyo, Japonia)

    Reproiectarea lui Tokujin Yoshioka pentru Boutique-ul "Pleats Please" de la Issey Miyake din districtul Aoyama din Tokyo este o forță turistică a designului contemporan, minimalist, bazat pe concept. Concepția lui Yoshioka asupra spațiului include depășirea timpului prin conservarea spațiului existent cu aluminiu reciclat și un zid luminos expansiv pentru a accentua produsul și pentru a impulsiona tehnologia modernă în experiența de vânzare cu amănuntul.

    Kymyka (Maastrich, Olanda)

    Designerul premiat Maurice Mentjens este bine cunoscut pentru conceptele sale conceptuale și inovatoare privind designul cu amănuntul. Mentjens împarte semnele sale de semnătură la magazinul de pantofi de tip boutique, afișând pantofii și pungile de designer ale magazinului, echilibrate pe pini și ace.

    Longchamp (New York, Statele Unite ale Americii)

    Creând un peisaj inundabil văzut printr-un miez glazurat, tăiat pe fațada clădirii, Heatherwick îi atrage pe clienți de la nivelul străzii printr-o cascadă de panglici de cauciuc și oțel. Înclinația superbă până la magazinul Soho Flagship Longchamp reprezintă o operă de artă remarcabilă și marchează o deviere radicală față de imaginea tradițională a brandului și sa solidificat ca punct de reper în soluțiile creative de design.

    Lucien Pellat-Finet (Osaka, Japonia)

    Cașmirul și articolele tricotate de Lucien Pellat-Finet au fost punctul de plecare pentru Kengo Kuma, când a fost proiectat pentru buticul de înaltă calitate din Osaka. Încercând să-și exprime sensibilitatea cașmirului, Kuma creează un model organic care utilizează placajul pentru a imita confortul țesăturii.

    Lurdes Bergada (Barcelona, ​​Spania)

    Luând o mie de bucăți de lemn de fag, Deardesign creează o structură dragutică de tip igloo pentru a accentua dimensiunea hangarului din Magazinul Flagship Lurdes Bergada din centrul Barcelonei. Fiecare bucată de lemn este unică, vizibil numerotată și atrage atenția asupra construcției peretelui, care se referă, în cele din urmă, la estetica minimă și industrială a brandului în sine.

    Munchen (Barcelona, ​​Spania)

    Brandul de pantofi de la Barcelona, ​​din München, solicită ajutorul companiei Dear Design să își cimenteze locul pe piața mondială cu designul magazinului Flagship Store din centrul Barcelonei. O configurație plăcută a diavolului de oglindă, de sticlă întunecată, de arbori metalici și de cuști metalice din care pantofii au scăpat, fac ca un spațiu cu adevărat energic și distractiv.

    Neil Barrett (Tokyo, Japonia)

    Zaha Hadid ia conceptual asupra design-ului Magazinului Flagship Neil Barrett este o interpretare fizică elegantă a propriilor desene ale lui Neil Barrett. Folosind decupaje, pliuri, pliuri și puncte fixe ca sursă de inspirație, Hadid creează o experiență care îmbină arhitectura cu domeniul sculpturii și artei plastice.

    Patrick Cox (Tokyo, Japonia)

    Câștigător al premiului JCD Design pentru realizarea sa în designul mediilor comerciale futuriste, magazinul Patrick Cox al designerului Chikara Ohno este un stand-out în lumea spațiilor comerciale conceptuale. Concentrându-se pe relația dintre lumină și produs, Ohno modelează spațiul cu un baldachin luxos de pandantive din oțel cilindrice care atârnă deasupra afișajelor produsului.

    Prada (Tokyo, Japonia)

    Compromis de 840 panouri din sticlă în formă de diamant pe o structură de fier, magazinul Prada din districtul Aoyama din Tokyo este o revelație în conceptele de retail și potențialul unei clădiri cu amănuntul. Ajunși la patru etaje, interiorul alb lăcuit este însoțit de un unic “Sunet de duș” instalare de la Fashion DJ Frederic Sanchez.

    Reebok "Flash" (New York, Statele Unite ale Americii)

    Fuzionând începutul secolului al XX-lea cu spiritul vibrant al anilor 1980, Formavision joacă atât în ​​perspectivă, cât și în profunzime, trăgând ochiul prin extinderea formelor tridimensionale în modele grafice distorsionate. În mare măsură în spiritul navelor de luptă camuflate, folosite de Royal Navy în primul război mondial, Reebok's Flash Concept Store nu este altceva decât un blitz în tava în lumea designului creativ de retail.

    Ubiq (Philadelphia, SUA)

    Compania de arhitectură de la New York din New York este cea mai îndrăzneață, oferind un lux unic pentru a purta stradă, odată cu remodelarea Boutique Ubiq din Philadelphia. Cu o poveste de culoare alb-negru și suprafețe ultra-lăcuite în sus și în jos, conceptul este o fuziune unică a showroom-ului rece de vânzare cu amănuntul și eleganța lumească.

    United Nude (Amsterdam, Olanda)

    Rem Koolhaas abordează magazinul United Nude Flagship cu toată gustul și moxia pe care lumea a venit să o aștepte de la renumitul arhitect olandez. De data aceasta, proiectând pentru propriul său brand de pantofi, arhitectul prezintă The Wall of Light. În afară de a acoperi pereții de lumini LED pentru a prezenta produsul, cumpărătorii sunt literalmente lăsați în întuneric.

    Nota editorului: Această postare este scrisă de Shane Ward pentru Hongkiat.com. Shane este editorul contribuitor al site-urilor de artă / stil de viață: Freshbump, Collect3d și Format Magazine.